「神秘的な肌」：同じPTSDコインの両側

「2人の男の子。1人は覚えられません。もう1人は忘れられません。」 - それは正確にはそうではありませんか？外傷が打たれると、脳は側面を選びます。どちらに着陸するかを選択することはできません。

"Mysterious Skin" is a movie best approached blind, if you can handle it. I’d say I’m a pretty steely viewer. Not much shakes me; I rarely cry at movies, and I’m rarely left feeling rattled. But for a solid 80 percent of Gregg Araki’s effort, I felt like I couldn’t breathe. It’s so visceral it makes you want to clutch your stomach as it turns over and over. It left my chest aching, dragging me along with the runtime.

「神秘的な肌」は、あなたがそれを扱うことができれば、盲目に近づいている映画です。私はかなり鋼鉄の視聴者だと思います。私を揺さぶることはあまりありません。私は映画で泣くことはめったになく、ガラガラと感じたままになることはめったにありません。しかし、グレッグ・アラキの努力の80％の堅実な80％のために、私は呼吸できないように感じました。それはとても内臓であるので、あなたは胃が何度も何度もあなたの胃を握りしめたくなります。それは私の胸を痛め、ランタイムと一緒に私を引きずりました。

As trauma is caused and then endured in two very different ways on screen, the film somehow pulls your body into survival mode right alongside it. Brady Corbett plays Brian Lackey, the one who can’t remember. Growing up with this horrendous feeling that something happened but the memory of it is missing, his scenes leave you feeling haunted, aching, and deeply unsatisfied in a conflicting way. Like the character, you’re left feeling terrified by what the memory might be and equally terrified by what it would be like to find it again.

トラウマが引き起こされ、画面上の2つの非常に異なる方法で耐えると、この映画はどういうわけかあなたの体をそれに沿ってサバイバルモードに引き込みます。ブレイディ・コーベットは、覚えていないブライアン・ラッキーを演じます。何かが起こったが、それの記憶が欠けているというこの恐ろしい気持ちで育ち、彼のシーンはあなたが矛盾した方法で幽霊、痛み、深く不満を感じさせます。キャラクターのように、あなたは記憶が何であるかによって恐怖を感じており、それを再び見つけることがどのようなものになるかによって等しく恐れています。

When your body enters survival mode during trauma, the hippocampus—the part of your brain responsible for memory—can shut down completely. For some people with PTSD, it never fully switches back on. While many still associate PTSD with vivid flashbacks, like a soldier reliving war, the reality is often the opposite.

外傷中に体がサバイバルモードに入ると、脳の記憶の原因となる海馬が完全にシャットダウンできます。 PTSDを持っている人の中には、完全に切り替えることはありません。多くの人は、戦争を追体験する兵士のように、PTSDを鮮やかなフラッシュバックと関連付けていますが、現実はしばしば反対です。

The war is wiped from your memory, but your body still believes it’s fighting. Dissociation, brain fog, and forgetting the trauma entirely are just as much a part of PTSD as remembering. It leaves people feeling exactly like Brian does: cut off, confused, and trapped in a life that seems safe and normal, while the mind remains stuck in a battle it can’t see but can still feel.

戦争はあなたの記憶から一掃されますが、あなたの体はまだそれが戦っていると信じています。解離、脳の霧、および外傷を完全に忘れることは、覚えているのと同じくらいPTSDの一部です。ブライアンのように人々を感じさせます。安全で普通のように見える人生に閉じ込められ、混乱し、閉じ込められますが、心は見えないが感じられる戦いで立ち往生しています。

Joseph Gordon-Levitt plays Neil McCormick, the one who can’t forget. Neil lives his life fully and completely within his trauma, so much so that he doesn’t even register it as that. For some, PTSD is an insidious and quiet thing that rumbles deep within them; for others, it is a complete and utter rearrangement, something that touches the skin and the bones and trickles down to the very guts of a person. Neil embodies that. Not only is he completely aware of his trauma, he is shaped by it. He behaves exactly like his abuser and continues to perpetrate the abuse he faced against others, but mostly against himself, well into his teenage years.

ジョセフ・ゴードン・レビットは、忘れられないニール・マコーミックを演じます。ニールは彼の人生を完全に完全に彼のトラウマ内で生きているので、彼はそれをそのように登録することさえしません。一部の人にとって、PTSDは潜行性で静かなものであり、その奥深くに響き渡ります。他の人にとっては、それは完全で完全な再配置であり、肌と骨に触れ、人のまさに勇気に滴り落ちるものです。ニールはそれを具体化します。彼は自分のトラウマを完全に認識しているだけでなく、それによって形作られています。彼は虐待者とまったく同じように振る舞い、他の人に対して直面した虐待を犯し続けていますが、ほとんどが彼自身に反対して、彼の10代の年にはかなりです。

But again, the character is tackling nuanced misconceptions about trauma responses. The stereotype is that trauma makes a person scared, and so they will spend their lifetime running and avoiding what scared them. It’s assumed that no one wants to be reminded of the bad thing that happened, so they naturally become completely averse to it, but that’s not true.

しかし、繰り返しますが、キャラクターはトラウマ反応についての微妙な誤解に取り組んでいます。ステレオタイプは、トラウマが人を怖がらせるということです。したがって、彼らは生涯を走り、怖がったものを避けます。誰も起こった悪いことを思い出させたくないので、彼らは当然それを完全に嫌うようになりますが、それは真実ではありません。

There are several newer films that handle this beautifully, like Poor Things or Nosferatu, which both pick apart the nuanced connection between trauma and hypersexuality or people’s tendency to run towards their trauma. This is because PTSD can make that ugly situation feel oddly comforting due to its familiarity. But in this 2004 portrayal, or even the original 1995 book, the way it’s handled is quite novel for its time. Just as how Brian’s scenes leave you feeling his disorientation, you also end up feeling Neil’s emotional extremes in his scenes.

貧しいものやノスフェラトゥのように、これを美しく扱ういくつかの新しい映画があります。どちらも、トラウマと高セクシュアリティの間の微妙なつながりを取り戻したり、トラウマに向かって走る人々の傾向があります。これは、PTSDがその親しみのためにその醜い状況を奇妙に慰めに感じることができるためです。しかし、この2004年の描写、または1995年のオリジナルの本でさえ、The Way Its Is Wayは、当時は非常に斬新です。ブライアンのシーンがあなたに彼の見当識障害を感じさせるように、あなたは彼のシーンでニールの感情的な極端を感じることになります。

His story arc makes you feel utterly manic, in moments completely thrilled and giddy as he runs around in a storm of sexual chaos, but then, when it splinters, the fear in those scenes is both utterly overwhelming and masterfully numbing. Like the brain going quiet in freeze mode, a typical third option to fight or flight, Araki once again pushes his viewer directly into the experience of a trauma response.

彼の物語は、性的混乱の嵐の中で走り回るとき、完全に興奮してうれしかったですが、それが分裂するとき、それらのシーンの恐怖は完全に圧倒的で巧みに麻痺しているとき、あなたは完全にicな気分になります。フリーズモードで静かになっている脳のように、戦うか飛行する典型的な3番目のオプションであるアラキは、再び視聴者をトラウマ反応の経験に直接押し込みます。

Even as both sides converge, when the two boys meet, and the memory of their shared trauma is made known to both, neither can offer a resolution. The film ends as gut-wrenchingly as it began, as the commitment to depicting PTSD endures with a suitably tricky ending, staying as a reminder that no disorder is ever neatly packaged. The rewiring of the brain that trauma causes can’t be solved with a happy ending, if at all.

双方が収束しているときでさえ、2人の少年が出会い、共有されたトラウマの記憶が両方に知られているとき、どちらも決議を提供することはできません。この映画は、PTSDを描くというコミットメントが適切にトリッキーな結末に耐え、障害がきちんとパッケージ化されていないことを思い出させるために耐えることで、それが始まったときに勇気を持って終わります。トラウマが引き起こす脳の再配線は、たとえあったとしても、ハッピーエンドで解決することはできません。