Le Palestine Museum US entre sur le marché NFT avec les œuvres de Mohammed Alhaj

Le Palestine Museum US dans le Connecticut est entré cette semaine sur le marché des NFT (jeton non fongible) en lançant une collection sur la plateforme OpenSea présentant des œuvres

The Palestine Museum US has launched a collection of NFTs (non-fungible tokens) on the platform OpenSea, featuring work by the Gazan artist Mohammed Alhaj from his Displacement series.

Le Palestine Museum US a lancé une collection de NFT (jetons non fongibles) sur la plateforme OpenSea, présentant des œuvres de l'artiste gazaoui Mohammed Alhaj de sa série Displacement.

This marks the first time a museum has initiated an NFT programme in Gaza. While there are individual artists in the territory who sell their work as NFTs, such as Maysa Youssef, and the Ramallah-based artist Khaled Jarrar began working with NFTs in 2021, no museum had previously undertaken such an initiative.

C'est la première fois qu'un musée lance un programme NFT à Gaza. Bien qu'il existe des artistes individuels sur le territoire qui vendent leurs œuvres sous forme de NFT, comme Maysa Youssef, et que l'artiste basé à Ramallah Khaled Jarrar a commencé à travailler avec des NFT en 2021, aucun musée n'avait auparavant entrepris une telle initiative.

The collection kicked off with an image of a 80cm by 100cm painting in acrylic that was shown in Gaza City in 2020 and at the Venice Biennale in 2022. A poignant take on the plight of many Palestinians, it features displaced figures wandering through uncertain terrain.

La collection a débuté avec une image d'une peinture acrylique de 80 cm sur 100 cm qui a été exposée dans la ville de Gaza en 2020 et à la Biennale de Venise en 2022. Une vision poignante du sort de nombreux Palestiniens, elle présente des figures déplacées errant sur un terrain incertain.

The NFT version of Displacement is available for purchase on OpenSea, with a starting bid of $1,500. A portion of the proceeds from the sale of each NFT will go towards supporting the Palestine Museum US and its mission to promote Palestinian art and culture.

La version NFT de Displacement est disponible à l'achat sur OpenSea, avec une enchère de départ de 1 500 $. Une partie des bénéfices de la vente de chaque NFT servira à soutenir le Palestine Museum US et sa mission de promotion de l'art et de la culture palestiniennes.

“By venturing into the NFT market, the museum is not only embracing the digital art realm but also providing a platform for artists like Mohammed Alhaj to showcase their work globally,” Faisal Saleh, the Palestine Museum US’s director, tells The Art Newspaper.

"En s'aventurant sur le marché NFT, le musée embrasse non seulement le domaine de l'art numérique, mais fournit également une plate-forme permettant à des artistes comme Mohammed Alhaj de présenter leur travail à l'échelle mondiale", a déclaré Faisal Saleh, directeur du Palestine Museum US, à The Art Newspaper.

“The NFT version of Displacement allows art enthusiasts and collectors to own a unique digital representation of this profound piece, all while supporting the talented artist behind it.”

"La version NFT de Displacement permet aux passionnés d'art et aux collectionneurs de posséder une représentation numérique unique de cette pièce profonde, tout en soutenant l'artiste talentueux qui se cache derrière elle."

A recent drawing by Mohammed Alhaj. Courtesy the artist

Un dessin récent de Mohammed Alhaj. Avec l'aimable autorisation de l'artiste

The collaboration, Saleh adds, “not only showcases the talent and creativity of Palestinian artists but also paves the way for a new era of digital art consumption that transcends borders and barriers”. He adds that it “also highlights the resilience and creativity of Palestinian artists, even in the face of adversity”.

Cette collaboration, ajoute Saleh, « met non seulement en valeur le talent et la créativité des artistes palestiniens, mais ouvre également la voie à une nouvelle ère de consommation d’art numérique qui transcende les frontières et les barrières ». Il ajoute que cela « met également en valeur la résilience et la créativité des artistes palestiniens, même face à l’adversité ».

The 42-year-old Alhaj has certainly dealt with his share of adversity. A week after Hamas terror attack on Israel on 7 October 2023 and the beginning of Israel’s retaliatory strikes, he tells The Art Newspaper, he was forced to flee his home in Gaza City and seek refuge in Khan Yunis. He and his young family lived in a tent there through March 2024.

Alhaj, 42 ans, a certainement fait face à son lot d'adversité. Une semaine après l'attaque terroriste du Hamas contre Israël le 7 octobre 2023 et le début des représailles israéliennes, raconte-t-il au Art Newspaper, il a été contraint de fuir son domicile dans la ville de Gaza et de chercher refuge à Khan Yunis. Lui et sa jeune famille y ont vécu dans une tente jusqu'en mars 2024.

Incredibly, throughout this ordeal, Alhaj kept on working, producing a series of pencil and ink drawings documenting the plight of his people. Some of these were smuggled out of Gaza, and others sent as digital images that were printed and exhibited at the Palestine Museum US’s exhibition in Venice during the 2024 Biennale.

Étonnamment, tout au long de cette épreuve, Alhaj a continué à travailler, produisant une série de dessins au crayon et à l'encre documentant le sort de son peuple. Certaines d'entre elles ont été sorties clandestinement de Gaza, et d'autres ont été envoyées sous forme d'images numériques qui ont été imprimées et exposées à l'exposition du Palestine Museum US à Venise lors de la Biennale 2024.

In March 2024, a friend from Gaza City called Alhaj to relay the news that his art studio and 20 years of work had been destroyed by the Israel Defense Forces’ (IDF) bombing. “My studio was right behind Al-Shifa hospital,” Alhaj says.

En mars 2024, un ami de la ville de Gaza a appelé Alhaj pour lui annoncer que son studio d'art et 20 ans de travail avaient été détruits par les bombardements des Forces de défense israéliennes (FDI). « Mon studio était juste derrière l'hôpital Al-Shifa », explique Alhaj.

Since then he has fled to a safer area in central Gaza, where he and his family live at his father’s home. He is now starting to rebuild his oeuvre from scratch. Some of his work is in safe keeping at the Palestine Museum US, the Palestinian Museum in Bir Zeit and in private collections in Europe.

Depuis, il a fui vers une zone plus sûre du centre de Gaza, où lui et sa famille vivent dans la maison de son père. Il commence désormais à reconstruire son œuvre à partir de zéro. Certaines de ses œuvres sont conservées au Palestine Museum US, au Musée palestinien de Bir Zeit et dans des collections privées en Europe.

“I have no studio here,” he says, “and it’s very crowded, but my art is my lifeline.”

« Je n'ai pas de studio ici, dit-il, et il y a beaucoup de monde, mais mon art est ma bouée de sauvetage. »

A recent work on paper by Mohammed Alhaj. Courtesy the artist

Un travail récent sur papier de Mohammed Alhaj. Avec l'aimable autorisation de l'artiste

Alhaj, who has worked in a variety of media including sculpture, says he is inspired by artists like the Palestinian Sliman Mansour and Iraqi Mohammed al Ghani. In spite of harsh conditions in Gaza, he continues to produce new work in pencil, pen, ink and watercolours.

Alhaj, qui a travaillé dans divers médias, dont la sculpture, se dit inspiré par des artistes comme le Palestinien Sliman Mansour et l'Irakien Mohammed al Ghani. Malgré les conditions difficiles à Gaza, il continue de produire de nouvelles œuvres au crayon, à la plume, à l'encre et à l'aquarelle.

The subject of his new works continues to be the displacement of his people and their ongoing plight. His fragmented landscapes evoke a lost homeland, and his figures are caught in an urgent sense of motion, evoking the current situation as well as the war and displacement of 1948.

Le sujet de ses nouvelles œuvres continue d'être le déplacement de son peuple et son sort actuel. Ses paysages fragmentés évoquent une patrie perdue et ses personnages sont pris dans un sentiment de mouvement urgent, évoquant la situation actuelle ainsi que la guerre et les déplacements de 1948.

Alhaj hopes that the new NFT collaboration with the museum will help preserve the art that remains in Gaza. “Perhaps we Palestinians need it now,” he says, suggesting that NFTs might be an ideal medium for artists in war zones. “Especially after my colleagues and I lost so much of our work due to the ongoing bombing and destruction.”

Alhaj espère que la nouvelle collaboration NFT avec le musée contribuera à préserver l'art qui reste à Gaza. « Peut-être que nous, Palestiniens, en avons besoin maintenant », dit-il, suggérant que les NFT pourraient être un support idéal pour les artistes dans les zones de guerre. « Surtout après que mes collègues et moi avons perdu une grande partie de notre travail à cause des bombardements et des destructions incessants. »