ナオミピーターソンの遊び心のあるセラミック「カップケーキ」は、菓子を出発点として取る

フロストしたスポンジと詰め込まれたパイは、クレイのナオミピーターソンクラフトのほんの一部です。彼女の遊び心のある「カップ​​ケーキ」は、菓子を出発点として取り、フォンダン、アイスクリームスクープ、ベリー、スプリンクルを連想させる層を追加します。

Naomi Peterson crafts playful ceramic pieces that are inspired by confectionery. Her work is often functional, incorporating lids or handles to be used as vessels or coffee mugs. Many of her pieces feature bright colors and whimsical patterns, and she often adds elements of nature, such as flowers or leaves.

Naomi Petersonは、菓子に触発された遊び心のあるセラミック作品を作ります。彼女の作品はしばしば機能的であり、容器やコーヒーマグとして使用する蓋やハンドルを取り入れています。彼女の作品の多くは、明るい色と気まぐれなパターンを備えており、花や葉などの自然の要素をしばしば追加します。

Peterson's process is intuitive, and she combines wheel-thrown techniques with hand-building methods like coils, slabs, and pinching. She begins by constructing a basic form, and then she adds or removes elements through darting—cutting wedge-shaped pieces from a cylinder of clay—and embellishing with sprig or press molds.

ピーターソンのプロセスは直感的であり、ホイールスローテクニックとコイル、スラブ、ピンチなどの手作業の方法を組み合わせています。彼女は基本的なフォームを構築することから始めてから、粘土のシリンダーからくさび形のピースを切断するダーツを介して要素を追加または削除します。

Once the basic form is complete, she begins to add surface decoration. This can involve multiple applications and separate firings to achieve vibrant, layered effects. Her surfaces are often influenced by her previous experience painting with oils.

基本的なフォームが完成すると、彼女は表面の装飾を追加し始めます。これには、複数のアプリケーションと個別の射撃が含まれ、活気に満ちた階層化された効果を達成できます。彼女の表面は、しばしば油で絵を描く以前の経験の影響を受けます。

For Peterson, her work is about more than just creating beautiful objects. She is also interested in exploring relationships and the way our actions and emotions entwine us with others and our communities. The spaces in between the dot patterns on her work are essential, she says, "not to keep each element distant but to connect them."

ピーターソンにとって、彼女の作品は、美しいオブジェクトを作るだけではありません。彼女はまた、人間関係と、私たちの行動や感情が他の人やコミュニティと私たちを絡み合う方法を探求することに興味があります。彼女の作品のドットパターンの間にあるスペースは不可欠であると彼女は言います、「各要素を遠ざけるのではなく、それらをつなぐために」。

Although not physically connected, each of us is important as part of a whole.

物理的につながっていませんが、私たち一人一人は全体の一部として重要です。

Peterson's work will be part of Dirt Folk: Planted, a pop-up exhibition running concurrently with the 2025 National Council on Education for the Ceramic Arts conference in March in Salt Lake City. If you're on the East Coast, you’ll be able to see her work in Lines and Patterns from March 22 to May 24 at Baltimore Clayworks. Find more on the artist’s website and Instagram.

ピーターソンの作品は、3月にソルトレイクシティで開催された2025年のセラミック芸術会議のための2025年の全国評議会と同時に行われるポップアップ展である、ダートフォーク：植え付けの一部になります。東海岸にいる場合は、3月22日から5月24日まで、ボルチモアクレイワークスで彼女の作品を並べてパターンで見ることができます。アーティストのウェブサイトとInstagramで詳細をご覧ください。