Naomi Petersons spielerische Keramik „Cup-Kuchen“ Nehmen Sie Süßwaren als Ausgangspunkt

Zugesperrter Schwamm und überfüllte Kuchen sind nur einige der süßen Leckereien Naomi Peterson Crafts von Clay. Ihre spielerischen „Cup-Kuchen“ nehmen Süßwaren als Ausgangspunkt und fügen Schichten hinzu, die an Fondant, Eisschaufeln, Beeren und Streusel erinnern.

Naomi Peterson crafts playful ceramic pieces that are inspired by confectionery. Her work is often functional, incorporating lids or handles to be used as vessels or coffee mugs. Many of her pieces feature bright colors and whimsical patterns, and she often adds elements of nature, such as flowers or leaves.

Naomi Peterson bastelt spielerische Keramikstücke, die von Süßwaren inspiriert sind. Ihre Arbeit ist oft funktionsfähig und enthält Deckel oder Griffe, die als Gefäße oder Kaffeetassen verwendet werden können. Viele ihrer Stücke verfügen über helle Farben und skurrile Muster, und sie fügt oft Elemente der Natur hinzu, wie Blumen oder Blätter.

Peterson's process is intuitive, and she combines wheel-thrown techniques with hand-building methods like coils, slabs, and pinching. She begins by constructing a basic form, and then she adds or removes elements through darting—cutting wedge-shaped pieces from a cylinder of clay—and embellishing with sprig or press molds.

Petersons Prozess ist intuitiv und sie kombiniert mit Handbuilding-Methoden wie Spulen, Platten und Einklemmungen. Sie beginnt mit der Konstruktion einer grundlegenden Form und fügt dann Elemente durch Darting hinzu oder entfernt oder entfernt oder entfernt Keilstücke aus einem Tonzylinder-und verschönert sich mit Zweig- oder Presseform.

Once the basic form is complete, she begins to add surface decoration. This can involve multiple applications and separate firings to achieve vibrant, layered effects. Her surfaces are often influenced by her previous experience painting with oils.

Sobald die Basisform abgeschlossen ist, beginnt sie, Oberflächendekoration hinzuzufügen. Dies kann mehrere Anwendungen und separate Zeuge beinhalten, um lebendige, vielschichtige Effekte zu erzielen. Ihre Oberflächen werden oft von ihrer früheren Erfahrung mit Ölen beeinflusst.

For Peterson, her work is about more than just creating beautiful objects. She is also interested in exploring relationships and the way our actions and emotions entwine us with others and our communities. The spaces in between the dot patterns on her work are essential, she says, "not to keep each element distant but to connect them."

Für Peterson geht es in ihrer Arbeit mehr als nur um das Erstellen von schönen Objekten. Sie ist auch daran interessiert, Beziehungen und die Art und Weise zu erforschen, wie unsere Handlungen und Emotionen uns mit anderen und unseren Gemeinschaften zusammenhalten. Die Räume zwischen den Punktmustern ihrer Arbeit sind unerlässlich, sagt sie: "Nicht jedes Element fernhalten, sondern sie verbinden."

Although not physically connected, each of us is important as part of a whole.

Obwohl nicht physisch verbunden, ist jeder von uns als Teil eines Ganzen wichtig.

Peterson's work will be part of Dirt Folk: Planted, a pop-up exhibition running concurrently with the 2025 National Council on Education for the Ceramic Arts conference in March in Salt Lake City. If you're on the East Coast, you’ll be able to see her work in Lines and Patterns from March 22 to May 24 at Baltimore Clayworks. Find more on the artist’s website and Instagram.

Petersons Arbeiten werden Teil von Dirt Folk: Planted, einer Pop-up-Ausstellung, die im März in Salt Lake City mit dem National Council für Bildung 2025 für die Keramikkunstkonferenz läuft. Wenn Sie an der Ostküste sind, können Sie ihre Arbeit von 22. März bis 24. Mai in Baltimore Clayworks in Linien und Mustern sehen. Weitere Informationen finden Sie auf der Website des Künstlers und in Instagram.