수면 토큰 – Co-op Live, 맨체스터 – 2024년 11월 26일 화요일

Co-op Live 경기장 바닥은 빠르게 채워졌고 미국 지원 활동인 Bilamuri가 흥미롭고 활기찬 지원 장소를 시작하기 훨씬 전부터 Sleep Token 팬들을 기대하는 사람들로 가득 찼습니다.

American trio Bilamuri began their support slot to an already packed Co-op Live arena floor, with a mosh pit forming in anticipation of Sleep Token.

미국 트리오 Bilamuri는 Sleep Token을 기대하며 모쉬 구덩이를 형성하면서 이미 꽉 찬 Co-op Live 경기장 바닥에서 지원 슬롯을 시작했습니다.

The trio, fronted by Johnny Frank, certainly brought the energy with them. Frank announced each song using up as many English colloquialisms as possible, including a fairly liberal dose of expletives. His lead guitarist, Reese, only spoke one word he’d picked up… Fortnite. Perhaps if he’d been more familiar with which part of England he was in, he might have said ‘fortneet’.

Johnny Frank가 이끄는 트리오는 확실히 그들에게 에너지를 가져왔습니다. Frank는 상당히 자유로운 욕설을 포함하여 가능한 한 많은 영어 구어체를 사용하여 각 노래를 발표했습니다. 그의 리드 기타리스트인 Reese는 Fortnite라는 한 단어만 말했습니다. 아마도 그가 영국의 어느 지역에 있는지 더 잘 알고 있었다면 'fortneet'라고 말했을 것입니다.

However, there were enough arms swaying, plus much clapping and head nodding from the audience to show their appreciation. A highlight of their spot was Gabi, who used as much of the stage as possible to perform not only saxophone based musical acrobatics but literal ones too.

하지만 팔을 흔드는 것만으로도 충분했고, 관객들의 감사를 표현하기 위해 많은 박수와 고개 끄덕임도 있었습니다. 그들의 자리의 하이라이트는 색소폰 기반의 음악 곡예뿐만 아니라 문자 그대로의 곡예도 연주하기 위해 가능한 한 많은 무대를 사용했던 Gabi였습니다.

Frank was pleased to announce that they will return in March with their own headline tour of the UK, which also went down well.

Frank는 그들이 3월에 영국 헤드라인 투어로 돌아올 것이라고 발표하게 되어 기뻤습니다. 이 투어 역시 순조롭게 진행되었습니다.

In stark contrast, Sleep Token took the stage with Vessel letting the music do all the talking for them. What an outstanding show, showing the huge developments not only in their stage craft, confidence and presentation since we last saw them at the Radar Festival in 2023.

이와는 대조적으로 Sleep Token은 Vessel과 함께 무대에 올라 음악을 통해 모든 이야기를 전달했습니다. 2023년 레이더 페스티벌에서 마지막으로 본 이후 무대 기술, 자신감, 프레젠테이션 측면에서 엄청난 발전을 보여주는 정말 뛰어난 쇼입니다.

With the backdrop lit up by the huge Sleep Token logo, they began the evening in which the setlist was split into 3 sections, each one following chronologically tracks from the previous 3 albums. How clever not to jumble them all up thus showing their musical development over the years. The cascading light show, like multiple light sabres ascending and descending, was as though Vessel was encaged in the midst of it, sometimes spookily immobile or hopping and jumping around the stage in his own inimitable puppet-like style with his unique vocal delivery.

거대한 Sleep Token 로고가 배경을 밝히면서 그들은 세트리스트를 3개의 섹션으로 나누는 저녁을 시작했습니다. 각 섹션은 이전 3개 앨범의 트랙을 연대순으로 따랐습니다. 그것들을 모두 뒤죽박죽으로 만들지 않고 수년에 걸쳐 그들의 음악적 발전을 보여주는 것은 얼마나 영리한 일입니까? 여러 개의 광선검이 오르락내리락하는 것처럼 쏟아지는 빛의 쇼는 마치 그릇이 그 한가운데에 갇힌 것 같았고, 때로는 으스스할 정도로 움직이지 않거나 무대를 뛰어다니기도 하고, 그의 독특한 보컬 전달과 함께 흉내낼 수 없는 꼭두각시 같은 스타일로 무대를 뛰어다니기도 했습니다.

Four tracks from Sundowning began with The Night Does Not Belong To God, which seemed to flash by before a brief interlude when smoke streamed from the rear heralding Atlantic from This Place Will Become Your Tomb.

Sundowning의 4개 트랙은 The Night Does Not Belong To God으로 시작했는데, 이 곡은 This Place Will Be Your Tomb의 대서양을 알리는 뒤쪽에서 연기가 흘러나오면서 짧은 막간이 되기 전에 번쩍이는 것처럼 보였습니다.

Standing motionless behind a throbbing barrier of lights, the moment was one amongst many amazing photo opportunitiess, when Luke, my concert neighbour and Exploring Birdsong photographer, must have had his camera button finger twitching like mad, eager to capture a magical moment of which were in abundance. Parts of the stage rose, lifting the drummer and the choral backing singers as Vessel donned a guitar shrouded in purple mist. This became the signal for a multitude of lights around the arena from audience mobiles.

고동치는 빛의 장벽 뒤에 꼼짝도 하지 않고 서 있는 그 순간은 많은 놀라운 사진 촬영 기회 중 하나였습니다. 내 콘서트 이웃이자 새 노래 탐험 사진작가인 Luke는 카메라 버튼 손가락을 미친 듯이 꿈틀거리며 마법 같은 순간을 포착하고 싶었을 것입니다. 풍부하게. Vessel이 보라색 안개로 뒤덮인 기타를 착용하는 동안 무대의 일부가 올라가 드러머와 합창단의 백킹 가수들을 들어올렸습니다. 이것은 청중 모바일에서 경기장 주변의 수많은 조명에 대한 신호가 되었습니다.

A biblical prophetic voice introduced Chokehold, beginning the the third section of the set dominated by the Take Me Back To Eden album. Vessel appeared through the floor at the end of the stage walkway. The lights appeared, simple but so effective, like trickling like red rain . Although the other band members are given their brief solo moments with guitar and drum solos, the overall sound is a collaborative effort to create the magnificent, all round sound.

Take Me Back To Eden 앨범이 지배하는 세트의 세 번째 섹션을 시작하면서 성경적 예언의 목소리가 Chokehold를 소개했습니다. 무대 통로 끝 바닥을 통해 선박이 나타났습니다. 붉은 비처럼 흘러내리는 것처럼 단순하지만 매우 효과적인 빛이 나타났습니다. 다른 밴드 멤버들에게는 기타와 드럼 솔로로 짧은 솔로 순간이 주어지지만 전체적인 사운드는 웅장하고 올라운드 사운드를 만들기 위한 공동 노력입니다.

Throughout most of the TMBTE set, the audience sang joyously along, adding to the adoration clearly everyone in the room have for Sleep Token. A melodic piano added to the sometimes eerie quality of Sleep Token’s music as the drummer and backing singers were raised even higher as Vessel descended from whence he came…….paradoxically at the end of Ascensionism!

대부분의 TMBTE 세트 내내 청중은 즐겁게 노래를 따라 불렀고, 이는 방에 있는 모든 사람이 Sleep Token에 대해 갖는 찬사를 분명히 더해주었습니다. Vessel이 그가 온 곳에서 내려옴에 따라 드러머와 백킹 싱어가 훨씬 더 높아짐에 따라 Sleep Token의 음악에 때때로 으스스한 품질이 추가된 멜로디 피아노…역설적이게도 승천주의의 끝에!

Amidst tumultuous roars, the band returned to stage to end the night with Take Me Back To Eden and Euclid. Before leaving, Vessel dropped to his knees paying homage to the fans who worshipped him back in equal measure. The delicacy of their melodies and the passionate cacophony can’t help but embroil you in the ritualistic and spiritual performance. How much you delve into the symbolism and mythology is up to you!

소란스러운 함성 속에서 밴드는 무대로 돌아와 Take Me Back To Eden과 Euclid와 함께 밤을 마무리했습니다. 떠나기 전 베셀은 자신을 동등하게 숭배해준 팬들에게 경의를 표하며 무릎을 꿇었습니다. 그들의 멜로디의 섬세함과 열정적인 불협화음은 당신을 의식적이고 영적인 공연에 푹 빠지게 할 수밖에 없습니다. 상징주의와 신화를 얼마나 탐구하는지는 당신에게 달려 있습니다!

Sleep Token are now clearly major players not only within the sphere of prog metal but in all music. Their show is more a dramatic musical experience than just a concert, on a par with what Floyd or Genesis were reputable for back in the day. The way the show represents their music, combined with the exotic but not over elaborate ever changing light show, is a masterstroke. This was an all encompassing show with melodic delights, powerful thrashing chords, subtle, intricate percussion and exquisite sometimes choir- like backing singing. An experience that stays with you for days if not longer.

Sleep Token은 이제 프로그 메탈 영역뿐 아니라 모든 음악 분야에서 확실히 중요한 역할을 하고 있습니다. 그들의 쇼는 단순한 콘서트라기보다 드라마틱한 음악적 경험에 가깝습니다. 당시 플로이드나 제네시스의 명성에 비견할 수 없을 만큼 말이죠. 이국적이지만 과도하게 정교하게 변화하지 않는 조명 쇼와 결합된 쇼가 그들의 음악을 표현하는 방식은 대작입니다. 이것은 멜로디의 즐거움, 강력한 스래싱 코드, 미묘하고 복잡한 타악기, 때로는 합창단과 같은 절묘한 백킹 노래를 포함하는 모든 것을 포괄하는 쇼였습니다. 더 이상은 아니더라도 며칠 동안 계속되는 경험입니다.

One is left wondering what is next for these wonderfully enigmatic performers. The forthcoming headlining at the Download Festival will further their cause.

이 놀라울 정도로 수수께끼 같은 공연자들의 다음 행보가 궁금합니다. 다가오는 다운로드 페스티벌의 헤드라인은 그들의 목적을 더욱 발전시킬 것입니다.

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