パース コンサート ホール

スリー スター ロイヤル スコティッシュ ナショナル オーケストラの長い歴史の中で、2025 年の初めに、ツアーで 2 つの楽団が同時にその名前で取引されるのは初めてのことです。

The Royal Scottish National Orchestra may have had two separate line-ups touring at once, but the Vienna Philharmonic’s annual Strauss-fest seemed to provide the inspiration for the programme at this concert, billed as the RSNO’s Viennese Gala.

ロイヤル・スコティッシュ・ナショナル管弦楽団は2つの別々のラインナップで同時にツアーを行っていたかもしれないが、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団の毎年恒例のシュトラウス・フェストが、RSNOのウィーン・ガラと銘打たれたこのコンサートのプログラムにインスピレーションを与えたようだ。

At least, that’s what it said on the tin, and there were seven pieces by Johan Strauss II, whose bi-centenary falls this year, in the programme, and the clap-along Radetzky March by his father to conclude it.

少なくとも、缶にはそう書かれており、プログラムには今年生誕200年を迎えるヨハン・シュトラウス2世の7曲が含まれ、最後を締めくくるのは彼の父親による手拍子によるラデツキー行進曲だった。

However, this was assuredly the only Viennese concert ever to lurch from that repertoire’s best known tune, On the Beautiful Blue Danube, to Harry Lauder’s Keep Right on to the End of the Road.

しかし、これは間違いなく、そのレパートリーの最も有名な曲「美しく青きドナウに」からハリー・ローダーの「キープ・ライト・オン・トゥ・ザ・エンド・オブ・ザ・ロード」までゆっくりと進んだ唯一のウィーンコンサートであった。

The reason for that odd segue was the presence of the soloist, and presenter, of the concert, tenor Jamie MacDougall, whose dual roles both mirrored and explained the paradox at the heart of the concert: on the hand, it was good to hear some variety in the usual Viennese whirl, but it was also often very odd.

この奇妙な展開の理由は、コンサートのソリストでありプレゼンターであるテノール歌手のジェイミー・マクドゥガルの存在であった。彼の二役は、コンサートの中心にある矛盾を反映し、説明していた。いつものウィーンの渦の中で、それは非常に奇妙なものでもありました。

Lehar and Offenbach sat comfortably enough alongside the Strausses, but MacDougall’s choice of two songs by German film composers from between the wars, Werner Richard Heyman and Hans Mayer, which added saxophone and keyboard to the orchestra, really belonged in another programme as much as the Lauder and Dougie MacLean’s Caledonia.

レハールとオッフェンバックはシュトラウス夫妻と並んで十分快適に座っていたが、マクドゥガルが選んだ大戦間のドイツの映画作曲家、ヴェルナー・リヒャルト・ハイマンとハンス・マイヤーによる２曲は、オーケストラにサックスとキーボードを加えており、実際には、シュトラウス家と同じくらい別のプログラムに属していた。ローダーとダギー・マクリーンのカレドニア。

The orchestra boasted enough of the RSNO we know to justify the billing, with associate leader Lena Zeliszewska as concertmaster and the first violins and cellos at the front of the stage – and the oboes further back – all familiar staff faces.

このオーケストラは、私たちが知っているこの請求を正当化するのに十分なRSNOを誇っており、副リーダーのレナ・ゼリシェフスカがコンサートマスターを務め、ステージ前方の第1ヴァイオリンとチェロ、そしてその奥のオーボエにはおなじみのスタッフ全員が顔を揃えた。

With principals from the BBC SSO and Orchestra of Scottish Opera also bolstering the band, there was no lack of quality in the ranks, but on this opening night of the tour it was fair to speculate how much rehearsal-time RSNO assistant conductor Derrick Morgan had had with his team.

BBC SSOとスコットランド・オペラ管弦楽団のプリンシパルもバンドを強化しており、メンバーの質に不足はなかったが、このツアー初日の夜、RSNOの副指揮者デリック・モーガンがどれだけのリハーサル時間を費やしたか推測するのが妥当だろう。彼のチームと一緒に持っていた。

The two Strauss overtures that opened each half were the orchestra’s biggest showcases, and the second of those, from the composer’s last operetta, The Goddess of Reason, was the evening’s highlight.

それぞれの前半で始まるシュトラウスの 2 つの序曲はオーケストラ最大の見せ場であり、そのうちの 2 番目の作曲家最後のオペレッタ「理性の女神」がこの夜のハイライトでした。

It was after the interval that Morgan and his musicians seemed much more comfortable together, even as they embarked on their own Byzantine musical excursion.

モーガンとミュージシャンたちがビザンティン音楽の旅に出発したときでさえ、インターバルの後、一緒にいることがずっと快適になったように見えた。

The RSNO’s Viennese Gala visits The Buccleuch Centre, Langholm on Wednesday, Eden Court, Inverness on Thursday and the Beacon Arts Centre in Greenock on Friday.

RSNOのウィーン・ガラは、水曜日にラングホルムのバッククルー・センター、木曜日にインヴァネスのエデン・コート、金曜日にグリーノックのビーコン・アーツ・センターを訪問します。