ダークネスのフロントマンジャスティンホーキンスは、睡眠トークンの新しい曲「キャラメル」について彼の考えを共有しました

DarknessのフロントマンであるJustin Hawkinsは、YouTubeチャンネルのJustin Hawkins Ridesの最近のビデオで、Sleep Tokenの新しい曲「Caramel」に関する考えを共有しました。

The Darkness frontman Justin Hawkins recently shared his thoughts on Sleep Token’s new song ‘Caramel’ in a recent video on his YouTube channel Justin Hawkins Rides Again.

ダークネスのフロントマンであるジャスティン・ホーキンスは最近、YouTubeチャンネルのJustin Hawkins Ridesの最近のビデオで、Sleep Tokenの新しい曲「Caramel」に関する彼の考えを共有しました。

The British band released the single on 14th July, serving as the third single from their fourth album ‘An Evening With... Sleep Token: The Pendulum.’

イギリスのバンドは7月14日にシングルをリリースし、4枚目のアルバム「An Ingunt with ... Sleep Token：The Pendulum」の3番目のシングルとして役立った。

The song marks a slight step into pop-influenced territories for the band, known for their heavy sound.

この曲は、重い音で知られるバンドのポップな影響を受けた領土へのわずかなステップをマークします。

However, ‘Caramel’ still maintains Sleep Token’s signature sonic identity, blending it seamlessly with unexpected elements like reggaeton rhythms, as noted by MetalSucks.

ただし、「キャラメル」は、睡眠トークンの特徴的なソニックアイデンティティを維持しており、メタルサククスで指摘されているように、レゲトンリズムのような予期しない要素とシームレスに融合しています。

The publication highlights the unique juxtaposition of these genres, rendering it even more surprising given the band’s penchant for anonymity.

この出版物は、これらのジャンルのユニークな並置を強調しており、バンドの匿名性を好むことを考えると、さらに驚くべきものになります。

This strategy, while unconventional in today’s fame-driven music culture, is a conscious choice that Sleep Token employ to craft their art, according to Hawkins.

ホーキンスによると、この戦略は、今日の名声主導の音楽文化では型破りですが、睡眠トークンが芸術を作るために採用する意識的な選択です。

“I feel like in today’s culture it’s almost more important who’s singing it than the song itself, so to completely deny your fan base any sort of insight as to who you are or where you grew up is really bold and unusual,” Hawkins said.

「今日の文化では、曲そのものよりも誰がそれを歌っているのかがほぼ重要だと思うので、あなたが誰であるか、どこで育ったのかについての洞察をファン層を完全に否定することは、本当に大胆で珍しいことです」とホーキンスは言いました。

“I mean aside from the fact that it’s obviously D-tuned heavily, and I didn’t really feel obliged to make any sort of musical observations on this. It’s just Sleep Token doing a really beautiful sort of evolving long-form piece of brilliance, which does transition in from something that sounds a bit like soul into really, really, really heavy metal.”

「私はそれが明らかに重くdチューニングされているという事実とは別に、これについてどんな種類の音楽的観察をする義務があるとは感じていませんでした。それは、本当に美しい進化する長い形の輝きをするだけで、本当に魂のように魂のように聞こえるものから、本当に、本当に、本当に重い金属に移行するものです。」

“And it does it in quite a subtle way until that moment when it really needs to smack you around the face. It does do that. It’s a great production. I really enjoyed it.”

「そして、それは本当にあなたを顔の周りに叩く必要がある瞬間まで、かなり微妙な方法でそれを行います。それはそれをします。それは素晴らしいプロダクションです。私はそれを本当に楽しんでいました。」

“But I think the most important thing that’s discussion-worthy from my point of view would be like the message of the lyrics. I mean, that’s the thing that’s captured everybody’s imagination, I think, on this.”

「しかし、私の視点から議論に値する最も重要なことは、歌詞のメッセージのようなものだと思います。つまり、それは皆の想像力を捉えたものだと思います。」

“It’s a really lovely and nuanced piece of expressive creative writing.”

「それは本当に素敵で微妙な表情豊かな創造的な執筆です。」

“It’s kind of like a talking about his experience. I mean, presumably, it’s autobiographical, but it is sort of trying to appeal to the perspective of somebody who wishes to remain anonymous but also wants to try and appeal to as many people as possible with this kind of expansive and ambitious rock landscape.”

「それは彼の経験について話すようなものです。つまり、おそらく自伝的ですが、匿名を維持したいが、この種の広大で野心的な岩の風景でできるだけ多くの人々にアピールしようとする人の視点にアピールしようとしています。」

“It’s really impressive and hard to categorize, as always.”

「いつものように、それは本当に印象的で、分類するのは難しいです。」

Hawkins’ commentary arrives at a significant moment in Sleep Token’s career as they continue to push musical boundaries with their latest release.

ホーキンスの解説は、最新のリリースで音楽の境界を押し広げ続けているため、睡眠トークンのキャリアの重要な瞬間に到着します。

The song appears on Sleep Token’s fourth album, ‘Even In Arcadia.’ Stay Free Radio highlighted the song’s exploration of fame’s emotional toll and the gradual erosion of personal identity in the public eye.

この曲は、Sleep Tokenの4枚目のアルバム「Ancadiaでも」に登場します。 Stay Free Radioは、歌の名声の感情的な犠牲の探求と、世間の目での個人的なアイデンティティの徐々に侵食されたことを強調しました。

Primordial Radio also examined the track’s lyrical depth. Their analysis found that the ‘caramel’ metaphor represents the sticky, inescapable nature of relationships under fame’s spotlight.

原始無線はまた、トラックの叙情的な深さを調べました。彼らの分析では、「キャラメル」の比phorは、名声のスポットライトの下での関係の粘着性のある、避けられない性質を表していることがわかりました。

The release strengthens Sleep Token’s reputation for crafting complex musical narratives. Their work continues to challenge genre boundaries while maintaining their mysterious persona, a strategy that defines their artistic identity.

このリリースは、複雑な音楽の物語を作成するというスリープトークンの評判を強化します。彼らの仕事は、芸術的アイデンティティを定義する戦略である神秘的なペルソナを維持しながら、ジャンルの境界に挑戦し続けています。